Tash Sultana y el alma que se guarda en la música.

No hace mucho me sumergí en las presentaciones de NPR Music. Los solía dejar ahí, reproduciéndose uno tras otro sin siquiera fijarme quien era el artista invitado, ocasionalmente aparecían voces que me obligaban a asomarme a la ventana de Youtube, y una de esas voces fue la de Tash Sultana.

La joven, quien es nativa de alguna de las múltiples islas que conforman el extraño continente de Oceanía, tomó por primera vez entre sus manos una guitarra a la edad de 3 años y a partir de ahí nació su romance con la música, el cual mantiene con más de 10 instrumentos que han sido dominados de forma autodidacta y que mezcla en el momento y a pie descalzo, para crear grandiosas composiciones.

La voz de esta mujer no tiene una comparación, quizá el aguardentoso sabor que le dejó una psicosis producida por hongos a los 17 años y contra la cual luchó por 9 meses le dotó de un sentir distinto del mundo, el cual transmite en las letras de sus canciones que nos recuerdan la locura que es estar vivo pero sobre todo en las espirituosas interpretaciones de sus temas, los cuales son completamente hechos por ella y en los cuales no teme dar lo que salvo de la locura.

Después de intentar conseguir trabajo y ser rechazada por su aspecto rebelde, se decidió por tomar las calles y hacer música ahí, sobre el asfalto de Melbourne, llevando su guitarra y su equipo en patineta y creando una sólida base de fans que le buscaban en las calles para sumergirse junto con ella e incluso hacerle coro, pero el mundo la conoció gracias a un video que hoy en día tiene más de 12 millones de reproducciones en el cual interpreta "Jungle", el cual se convertiría en su primer éxito y en donde demuestra la calidad interpretativa que posee y que no teme mostrar.

Seguro seguiremos escuchando de esta joven promesa de la guitarra, el bajo, teclado, trompeta.... y otros más, que se conectan a Tash como una extensión de su alma, de aquella que con acordes fue salvada de los malos pasos y ahora se entregan a otros para darnos razones de seguir vivos.

Escrito por: C Squall

Comentarios

Entradas más populares de este blog

Corridos: La música de la Revolución Mexicana

Una de las primeras cosas sobre las que se cantó fue la guerra. Las personas usaban los cantos para recordar las hazañas de los pueblos y que estás pasaran de generación en generación. Antes de que se plasmaran en un sistema escrito, las personas de la antigua Grecia, al igual que los antiguos germanos o los vikingos, disfrutaban de estos cantos de guerra en sus ceremonias y banquetes. En la España medieval surgieron los cantares de gesta, que eran composiciones que narraban las hazañas de los españoles en sus guerras de Reconquista contra los moros. Del cantar de gesta surgirían los romances que también hablaban de los sucesos de guerra, pero poco a poco también empezaron a tocar otros temas como algún crimen ocurrido en algún pueblo, la historia de un bandido o alguna leyenda local. El romance pasó a América con los conquistadores españoles y fue en el norte de México durante el siglo XIX que daría origen al corrido. El corrido mexicano adquiriría sus propias característi...

Pedro Infante y sus canciones que aún viven.

Pedro Infante tiene el dolor y el amor en su voz. Más de 300 canciones fueron grabadas por el llamado ídolo de Guamuchil , aunque naciera en el alegre puerto de Mazatlán, Sinaloa. Todos nos hemos sentido identificados con esos gritos desgarradores de cantina que él soltaba al son del mariachi y pasando tequila para seguir llorando un desamor, o hemos querido llevar serenata, tal y como él lo hacía en sus películas, a quien le tenemos la tentación de un beso. Su acercamiento con la música empieza desde niño en Guamuchil, la guitarra fue su instrumento favorito entre los varios a los que se acercó, cantaba en las estaciones de radio de Culiacán y se hizo de fama en el estado, dando después el brinco a la gran Ciudad de México para probar suerte ahí, y vaya que le sonrió la fortuna. En alguna ocasión, en pláticas con uno que otro de sus biógrafos, me confesaron que existía el rumor de que en sus primeras películas, la voz de Pedro era "doblada" por alguién más ya qu...

Small poppies: un grito para no escuchar las opiniones que nos sugieren cortar el césped

Se dice que Courtney Barnett es una artista que realiza un gran esfuerzo para hacer que su música suene fácil . Las letras de esta cantante australiana son simples y se refieren a situaciones muy cotidianas aderezadas con su particular sentido del humor. Pero lo genial de ella es que a través de esta aparente simpleza ha sabido expresar sus agudas reflexiones sobre la vida contemporánea y ha podido tocar los sentimientos de muchas personas alrededor del mundo. Una de mis canciones favoritas de su primer álbum Sometimes I sit and think and sometimes I just sit (2015) es Small poppies (amapolas pequeñas) . La canción comienza con una guitarra eléctrica tocada de una manera calmada; las primeras líneas nos hablan de las tareas cotidianas de un miércoles por la mañana y la voz de Courtney suena tranquila. Conforme se desarrolla la canción; la voz, los instrumentos y la letra van subiendo de intensidad hasta llegar a un punto explosivo; luego, poco a po...

High on Decibels

Buscar este blog